Die Ausstellung gibt einen Einblick in die Modewelt von 4 afrikanischen Städten: Casablanca (Marokko), Johannesburg (Südafrika), Nairobi (Kenia) und Lagos (Nigeria). Diese Städte sind geografisch weit voneinander entfernt und alle 4 haben ihre eigenen kulturellen Einflüsse. Die eine afrikanische Mode gibt es nicht". 

Für jede Stadt gibt es Präsentationen von Bloggern, Designern, Stylisten und Fotografen, die die Mode des jeweiligen Landes vorstellen. 

Casablanca

Rotes Kleid: Said Mahrouf, Kollektion Coference of the Birds, Frühjahr/Sommer 2016

Dieses Kleid wurde von Said Mahrouf entworfen, der in jungen Jahren in die Niederlande zog und nach Abschluss seines Modestudiums in Casblanca sein eigenes Label gründete. Seine Entwürfe zeichnen sich durch sanft fallende, glänzende Stoffe, Asymmetrie und feminine Linien aus. 

Mahrouf: "Für diese Kollektion habe ich mit dem in Paris lebenden Künstler Yassine Mekhnache zusammengearbeitet. Für seine Stickereien verwendet er traditionelle marokkanische Techniken und indische Seide.

Präsentation von Irene Hin. Jacke und Hose, aus Brillant-Wachsdruck; Handtasche mit Vintage-Bambusgriff aus Lady Africa-Wachsblockdruck von Julius Holand Wax/Jansen Holland: Lady Africa, 2017. 

Irene Hin:"Der Power-Anzug ist eine Ode an starke Frauen, in Afrika und in meiner Familie. Wie Wissen und Stärke von der Mutter an die Tochter weitergegeben werden. Wie meine Mutter, die Senior Fashion Advisor bei Lady Africa ist, hat auch meine Großmutter mit Mode gearbeitet und unter anderem Vlisco-Stoffe verkauft.

Johannesburg

Kleid von Marianne Fassler SS15/16. " Der Look und das Gefühl dieser Kollektion kommen dem südafrikanischen Gefühl von 'Ubuntu', irgendwo zu existieren und dazuzugehören, sehr nahe und verleihen ihm eine sentimentale Note" , sagt die Designerin selbst. 

Dasselbe Kleid, wie es auf der Capetown Fashion Week gezeigt wurde. 

Designerin Marianne Fassler, diejenige mit dem Stapel, am Ende ihrer Show in Kapstadt. 

Nairobi

Velma Rossa und Papa Petit sind ein Geschwisterpaar aus Nairobi, das schon in jungen Jahren auf der Suche nach Secondhand-Kleidung war. Auf Tumblr und Instagram haben sie unter anderem "2ManySiblings", eine kreative Seite für Kunst und Fotografie. 

Velma Rossa:"Wir haben mit den sozialen Medien begonnen, um Geschichten mit positiven Bildern zu erzählen, aber auch einfach nur, um zu zeigen, dass in Nairobi viel passiert.

Die Geschwister haben mit Kleidung aus zweiter Hand und durch die Zusammenarbeit mit talentierten Modefotografen ihren eigenen, einzigartigen Stil geschaffen.  

Instagram: 2manysiblings

Lagos

Chiffonkleid mit Perlendruck und korallenfarbenem Mieder: Tiffany Amber, 2011. Tiffany Amber:"Afrika ist dran. Die Welt schaut auf uns, um sich inspirieren zu lassen.  

Spitzenkleid: Deola Sagoe, 2014

Die Modedesignerin Deola Sagoe hat seit mehr als 25 Jahren ihr eigenes Label. Ihre Kleidung zeichnet sich durch die Liebe zum Detail und die Verwendung von hochwertigen nigerianischen Stoffen wie Adire und Aso Oke aus.

Deola Sagoe: Bevor ich als Modedesignerin aktiv wurde, wurde die Geschichte der afrikanischen Mode von europäischen Designern erzählt, die nur einige Teile der afrikanischen Kultur als Inspiration nutzten. Ich hatte das Gefühl, dass es an der Zeit war, die tiefere Geschichte ans Licht zu bringen.

Rock, Oberteil und Schuhe: Karim Adduchi, Kollektion She Knows Why the Caged Bird Sings, 2015. 

Karim Adduchi:"Es ist wichtig, die verborgene Schönheit der marokkanischen Kultur zu zeigen und Missverständnisse über die arabische Diaspora zu bekämpfen. Als Modedesigner fühle ich eine gewisse Verantwortung, unsere Gesellschaft aus der Perspektive des Designs zu dokumentieren und zu einem Gemeinschaftsgefühl beizutragen.

Der in Marokko geborene Modedesigner Karim stammt aus einer Familie von Schneidern. Nach seiner Ausbildung in Barcelona machte er 2015 seinen Abschluss an der Gerrit Rietveld Academy. Er eröffnete die Amsterdam Fashion Week 2016 mit seiner Kollektion She Lives Behind the Courtyard Door. Die voluminösen Silhouetten und handwerklichen Techniken wurden von Karims eigener Kindheit in Marokko inspiriert. Aufgrund seiner eigenen Interpretation der Tradition erhielt seine Kollektion viel Aufmerksamkeit in der Presse. 

Kurzum, eine farbenfrohe, ansprechende und kompakte Ausstellung in einem schönen Museum, die auf jeden Fall einen Besuch wert ist. Fashion Cities Africa ist noch bis zum 6. Januar 2019 zu sehen. Mehr Informationen unter tropenmuseum.nl.